Now for Something Different

"그리고 이제 완전히 다른 무언가를 위해": 이 구절은 실제로 부드러운 전환의 반대 - 그리고 이 유용-무용의 기능에서 명언이 되었다. 영국 코미디 그룹 Monty Python은 TV 시리즈 "Monty Python's Flying Circus"(1969–74)의 스케치들을 "완전히 다른" 무언가로의 갑작스러운 주제 변화로 연결하곤 했다. 이것이 Johannes Maria Staud의 플루트, 바순, 피아노 트리오와 무슨 관계가 있는가?

트리오에서 음악은 오랫동안 스윙하는 12/8박자로 진행되며; 가장 자주 나타나는 연주 지시어는 "groovy"이고, 따라 부르고 싶은 욕구는 크다. Staud는 자신의 오페라 "Berenice"와 "Die Weiden"에서 부분적으로 곡의 재료를 얻었다. 네 개의 주요 섹션을 위해 그는 자신의 인기 있는 경향을 새롭게 활용했고 - 첫 번째 섹션부터, 음악적 뮌하우젠처럼 작곡가가 자신의 머리카락으로 늪에서 자신을 끄집어내는 방식을 따라갈 수 있는 것 같으며, F장조에서 반음씩 빠르게 연속으로 진행한다. 음역의 중심이 올라가면서 분위기도 올라가는 것 같다: 반가운 효과다.

통일적이면서도 분열적인 세 개의 간주곡을 위해 - Monty Python! - Staud는 베토벤에 영감을 얻는다. 그는 C단조 "Grande Sonate pathétique" op. 13의 첫 악장에서 두 번, "Archduke Trio" op. 97의 느린 악장에서 한 번 인용하지만, 둘 다 다른 형태로, 부분적으로 이조되고 부분적으로 자신의 음향 언어와 혼합되어 들린다: "나는 인용구를 증오했지만, 그에 대해서도 더 편해졌다 - 적어도 이 작품에서는. 나에게 그것들은 포스트모던한 것이 없다; 그것들은 경첩으로 완벽하게 들어맞는 objets trouvées와 같다."

위촉 음악가들은 쾌활함을 피하지 않고 따라서 즐거움도 제공하는 이 음악에 재미와 열정으로 반응했다. 작곡가는 말한다: "혁신에 대한 나의 접근은 더욱 성찰적이 되었고, 창의성의 자발성, 아마도 순진함까지도 내 관심의 중심으로 더욱 이동했다."

신음악에서 정말로 다른 무언가.