Urban Gardens No. 2 In a Jazz Club Courtyard

이 작품은 오늘날 도시에 새롭고 흥미로운 존재로 자리 잡고 있는 도시 정원에서 영감을 받았습니다. 이런 배경 속에서 저는 피아노를 클래식 음악, 재즈, 팝 음악에서의 일반적인 쓰임새를 염두에 두면서 도시의 기억으로 상상했고, 오케스트라는 끊임없이 변화하는 푸르고 식물적인 존재로 그렸습니다. 그렇게 저는 마음속에 세 개의 악장에 대응하는 세 곳의 특별한 장소를 만들어냈습니다.

실제로 첫 악장은 「콘서트홀 옥상에서」라는 곳에 놓여 있다고 상상했습니다. 이곳에서는 과거 위대한 피아노 협주곡들의 메아리가 피아노 파트를 찾아옵니다. 실제 음표나 리듬, 음향이 아니라 그저 아득한 기억으로서 말입니다. 반면 다른 악기들은 자라나는 식물, 펼쳐지는 씨앗, 부풀어 오르는 채소들의 압력에 술렁입니다.

두 번째 악장은 「재즈클럽 안뜰에서」로 상상했습니다. 이곳에서 피아노는 대부분 목관·금관·타악기에 둘러싸여 있습니다. 주제 선율에는 블루스풍 발라드를 연상시키는 부분이 있지만, 악장에는 그 밖에도 여러 다른 요소가 있으며, 그중에는 피아노 파트가 토카타 양식으로 쓰인 변주도 포함됩니다. 무엇이든 집어삼켜 변형시키는 재즈 특유의 능력은 마지막 부분에서 환기됩니다. 피아노가 클래식 레퍼토리를 짧게 인용하며 두 세계 사이의 대화를 강조합니다.

세 번째 악장은 「스튜디오 테라스에서」 만들어진 도시 정원에서 비롯되었으며, 전체적인 형식과 음악적 재료, 그리고 몇몇 구체적인 악기 편성은 스튜디오에서의 녹음과 편집 기법에서 영감을 받았습니다. 이제 우리의 상상 속 식물들은 크고 튼튼하게 자란 듯합니다. 그 소리가 에너지와 리듬으로 가득 차 있기 때문입니다. 그러니 토마토나 수확을 앞둔 강낭콩의 목소리를 듣고 있다고 생각하신다면, 그 생각이 완전히 틀린 것은 아닙니다.

(Nicola Campogrande, 2012)