Menuet from L’Arlésienne-Suite No. 2

[참고] 제목: Menuet from L'Arlésienne-Suite No. 2 / 작곡가: Bizet, Georges

프로스페르 메리메의 단편소설을 원작으로 한 오페라 「Carmen」과 알퐁스 도데의 희곡 「L'Arlésienne」을 위한 부수음악은 의심할 여지 없이 비제의 가장 중요한 작품입니다. 그의 상상력이 격조 높은 문학적 소재에서 가장 크게 자극받았다는 점은 그에게 시사하는 바가 큽니다. 초연에서 실패했음에도 두 작품 모두 오늘날까지 이어지는 세계적인 성공을 거두었습니다. 여기 선별한 세 곡은 모두 더 큰 틀 안에서 그 자체로 완결된 곡들로, 뛰어난 관현악 편곡자였던 비제가 플루트에 특별한 애착을 지녔음을 증언합니다. 특히 오페라는 연주자에게 매우 아름답고 보람 있으면서도 동시에 매우 까다로운 플루트 선율로 가득합니다. 세 곡 모두에서 플루트는 하프와 짝을 이루어 등장하는데, 이러한 조합은 앞서 모차르트를 비롯한 여러 작곡가가 이미 만들어낸 바 있습니다. 또한 세 곡 모두 플루트와 하프의 초기 독주적 2중주에서 점차 오케스트라 투티가 발전해 나가는데, 이때 플루트는 최상성부를 계속 이어가되 다른 성부들과 나누어 갖습니다. 다만 서로 여러 공통점이 있는 두 개의 내림마장조 곡은 피아노(여림) 로 끝나며 두 독주 악기가 다시 두드러지는 데 반해, 「Danse Bohémienne」는 단 한 번의 격렬한 크레셴도-아첼레란도로 끝을 맺습니다. 비제는 부수음악 중 여러 곡을 관현악을 확장한 편성의 '모음곡'으로 묶었는데, 이것이 오늘날 「L'Arlésienne Suite No. 1」이라 불립니다. 여기 실린 미뉴에트가 발췌된 「L'Arlésienne Suite No. 2」는 비제 사후 그의 동문 E. 기로(나중에 추가된 「Carmen」의 레치타티보도 작곡한 인물)가 편찬한 것입니다. 「Danse Bohémienne」는 전형적인 보헤미안 어법과는 공통점이 거의 없습니다. 대중의 취향에 영합한 결과로 극작적 관점에서 보면 다소 평판이 떨어졌는데, 이는 전혀 근거 없는 일은 아닙니다. 그러나 그 절대음악적 가치는 여전히 흔들림이 없습니다. 플루트와 하프의 2중주로 시작해 오케스트라 총주에 이르기까지 점점 두터워지는 편성은, 이 판본에서는 당연히 온전히 표현될 수 없습니다. — Allegro non troppo 의 커트는 플루트 선율 없이 29마디를 이어주는 대목입니다. 음악의 연속성을 위해 쉼 없이 건너뛸 수 있습니다. 「Carmen」의 간주곡은 앞선 2막의 승리에 찬 피날레와 3막 초반 밀수업자 장면의 음산한 분위기 사이에서 놀라운 대조를 이룹니다.